話劇《白鹿原》
2016年3月，陜西省人民藝術(shù)劇院帶著話劇《白鹿原》在北京、天津連演8場(chǎng)。
厚重的祠堂、瓦房，陰暗的窯洞，冷峻的燈光和轉(zhuǎn)場(chǎng)，關(guān)中平原上白、鹿兩家在歷史裹挾中的興衰史，在3個(gè)小時(shí)里被冷靜、克制地講述。
見多了主旋律戲劇的模式化，京津的話劇觀眾對(duì)這一部來自地方劇團(tuán)的高質(zhì)量作品頗感意外。每場(chǎng)演出結(jié)束，持久的掌聲在謝幕四五次之后才漸漸平息。
有劇評(píng)人稱這出戲是“久違的戲劇良心”，因?yàn)閯?chuàng)作者在舞臺(tái)上放下了討好，不為形式而形式，自始至終踩在“命運(yùn)”二字上。
陜西人來演繹陜西的經(jīng)典
觀眾對(duì)《白鹿原》的認(rèn)可和褒獎(jiǎng)，讓陜西人藝院長(zhǎng)李宣“感到幸福，甚至有點(diǎn)驕傲”。李宣說，“《白鹿原》是陜西的經(jīng)典，作為陜西院團(tuán)，我們有這個(gè)責(zé)任做。最重要的是去做。”
作為這出戲的制作人，從2014年準(zhǔn)備立項(xiàng)到首演，兩年時(shí)間里，李宣推動(dòng)著整個(gè)進(jìn)程往前走。
其實(shí)陜西人藝還是比人藝晚了10年。2006年，北京人藝就曾經(jīng)排演過《白鹿原》。當(dāng)時(shí)，編劇孟冰接受林兆華的邀請(qǐng)創(chuàng)作了劇本。
2006年《白鹿原》在首都劇場(chǎng)首演，導(dǎo)演林兆華和濮存昕、宋丹丹、郭達(dá)的明星陣容，戲中穿插高亢、野性的華陰老腔，實(shí)景搭建的黃土高坡，真實(shí)的牛羊來來去去，形式上的新穎成了大家的興奮點(diǎn)。“這是大導(dǎo)一貫的風(fēng)格。他不喜歡很刻意的，太像戲。他追求那種很生活化的、自然的（表達(dá)）。”孟冰分析說。
北京人藝版的《白鹿原》，此后又在2013年和2014年重演，也曾回到西安演出，成為改編范例。
孟冰也是這次陜西版的編劇。
“很多人看完陜西人藝版本的《白鹿原》，向我表示祝賀，他們說我，你這個(gè)本子寫得比北京人藝的版本好。”現(xiàn)在，孟冰經(jīng)常把這個(gè)情節(jié)當(dāng)做段子告訴別人。
在北京人藝版《白鹿原》中，所有演員也都被要求使用陜西方言，這是林兆華的想法，但孟冰并不同意，他還和林兆華發(fā)生過爭(zhēng)執(zhí)。“他們的方言用得不地道，我堅(jiān)決不同意用方言，但他們堅(jiān)持用。而且還沒有字幕。人藝除了引進(jìn)的外國(guó)戲，中國(guó)的劇從來沒用過（字幕）。”這是原則問題。
因?yàn)闆]有字幕，“那個(gè)戲就看了個(gè)印象。臺(tái)詞、人物關(guān)系、情節(jié)發(fā)展、性格心理，一切都無從談起。”孟冰認(rèn)為大部分觀眾基本沒看明白戲?qū)懙氖鞘裁础９适隆⑶楣?jié)都被淹沒在了荒原上。
這是北京人藝版《白鹿原》留給孟冰的遺憾。當(dāng)李宣找到孟冰談重排《白鹿原》，孟冰很快就同意了。在找孟冰之前，李宣手里已有八個(gè)劇作家改編的劇本，包括電影劇本，并請(qǐng)來陜西人藝的藝術(shù)委員會(huì)和省內(nèi)專家討論，“北京人藝排過的孟冰老師的劇本得票最高。”李宣告訴《中國(guó)新聞周刊》。
孟冰和導(dǎo)演胡宗琪合作過七八部戲，彼此熟悉、信任。把原劇本交給胡宗琪之后，孟冰根據(jù)導(dǎo)演的整體構(gòu)想，對(duì)文本做過兩處大的調(diào)整：從總體篇幅上進(jìn)行了精減，減掉了一個(gè)次要人物徐秀才；強(qiáng)化村民的功能，讓村民擔(dān)任類似古希臘悲劇中“歌隊(duì)”的功能，在“敘述” 時(shí)代背景和主體事件中不斷轉(zhuǎn)變身份。“村民不能是一盤散沙、生活化的呈現(xiàn)，讓他們講述、間離、參與評(píng)說，這很重要的。”胡宗琪說。
改完劇本之后，孟冰就不再參與劇本排演，一直到他坐在西安的劇場(chǎng)，看到這個(gè)版本時(shí)，他“很興奮”。
